I. TEXTO DE SALA
El concepto “presente escultórico” pretende ser una aproximación a las distintas prácticas, procesos y conceptualizaciones con las que las producciones artísticas que exploran y experimentan con las formas, las materias y el espacio se relacionan y piensan su entorno presente, un presente de los no-discursos y “lleno de cosas”, donde el régimen y orden que ofrecían las representaciones y narrativas de los los grandes relatos del siglo pasado parecieran haberse agotado, consagrándose ahora un tiempo protagonizado por la materia, compuesto, por ejemplo, por abrumadores hiperobjetos tales como las redes digitales y de capitales a escala planetaria. Bajo este entendido, “presente escultórico” no refiere simplemente a la producción de escultura actual o reciente, sino que refiere a producciones artísticas que se encuentran atravesadas por este presente, que buscan dar cuenta de este, que lo desnaturalizan, reflexionan, cuestionan o critican desde las más heterogéneas estrategias y operaciones.1
En la “historia de la escultura en Chile” (como si algo así existiera) pareciera haber desde los 60′ en adelante una estrecha relación entre las producciones escultóricas de artistas emergentes y la expansión de los recursos y del lenguaje escultórico. Lo que cada cierto tiempo hace remecer la escena artística y pone en crisis las nociones escultóricas vigentes, consiguiendo derrumbar ciertos límites y establecer nuevas fronteras para su práctica. Cuando Valentina Cruz en 1962 realiza su obra Mujer, una figura femenina hecha a partir de diario y engrudo, expuesta en el exterior de la entrada del MAC Quinta Normal para el Salón de Estudiantes, era una artista emergente. O cuando Félix Maruenda en 1965 realiza el MonumenĞo al pan, una escultura efímera compuesta por una pila de nueve piezas de pan sobre un plinto, presentada en la Feria de Artes Plásticas, era un artista emergente. Muchas obras de este tipo son más bien producto de la experimentación, la irreverencia o la espontaneidad atravesadas por la utopía de entonces, sin embargo, décadas posteriores algunas se consagran como las más privilegiadas en encarnar su tiempo y contemporaneidad. Es por esto que “presente escultórico” busca ser un espacio que acoja las actuales perspectivas y aproximaciones a las relaciones posibles entre lo escultórico, la contemporaneidad y lo emergente (no solo en el sentido de surgir o aparecer sino también en el sentido de emergencia/urgencia) desde el pensamiento y obra de artistas emergentes.2
II. PERFIL CURATORIAL
Pregunta
¿De qué maneras están poniendo en obra y reflexionando desde la escultura/lo escultó- rico nuestra contemporaneidad los/las artis- tas emergentes?
Paradoja
La escultura/lo escultórico como campo de pensamiento y acción privilegiado para disputar los sentidos del espacio y el tiempo presente.
Desafío
Exponer una gran muestra de producciones que den cuenta de distintas operaciones y estrategias, y así establecer si es que existen ciertas tendencias escultóricas y modelos de criticidad
III. CARACTERÍSTICAS GENERALES DE LA EXPOSICIÓN
Sala de exposición
Piso 3 del Edificio Patio Kennedy, Av. Presidente Kennedy 4700, Vitacura
162 mts2
Fechas de exhibición
Enero 2025
Tamaño de la muestra
40-52 obras
IV. REQUISITOS PARA POSTULAR
Documentos
1)PDF del Portafolio
2)PDF del Catálogo
particular (registro fotográfico, especificaciones técnicas, argu- mento, etc.)
3) PDF del anteproyecto de un plinto o base, o PDF del plinto o base disponible (de no requerir- lo debe ser comunicado en la postulación)
Fecha de recepción
Hasta el 15 de noviembre del 2024
Mail de recepción
alonso@manifiestogallery.com
V. REQUISITOS PARA EXPONER
Requisitos
1)Inscripción de obra(s): 50.000 CLP c/u
2)Entrega y montaje de la obra y del plinto o base
3)Acordar el precio de la obra
4)(Opcional) postulación de una ponencia de 1.000 a 1.500 palabras
Fechas de recepción
1)Inscripción de obra(s): hasta el 30 de noviembre del 2024
2)Entrega y montaje de la obra y del plinto o base: fecha por definir
3)Acuerdo del precio de la obra: hasta el 30 de noviembre
3) Postulación de ponencia: hasta el 30 de noviembre
VI. PLANTA DE LA SALA
VI. PLANTA DE DISTRIBUCIÓN
VII. FOTOGRAFÍAS DE LA SALA ENTRADA EDIFICIO
VII. FOTOGRAFÍAS DE LA SALA VISTA AV. VESPUCIO
VII. FOTOGRAFÍAS DE LA SALA VISTA AV. KENNEDY
VII. FOTOGRAFÍAS DE LA SALA VISTA CORDILLERA
VII. FOTOGRAFÍAS DE LA SALA VISTA MURO
VII. FOTOGRAFÍAS DE LA SALA VISTA HALL RECEPCIÓN
VIII. RESEÑAS CURRICULARES
Curador
Alonso García Machuca
Investigador, curador y gestor cultural. Licenciado Distinción Máxima en Artes con mención en Teoría e Historia del Arte de la Universidad de Chile y Diplomado en Gestión de las Artes y las Culturas de la Universidad Alberto Hurtado. Se desempeña como gestor y curador en Manifiesto Gallery y como asistente en la Galería Aninat. Recientemente a publicado el artículo “¿La destrucción como posibilidad para la memoria?” en la revista Artishock.
VIII. RESEÑAS CURRICULARES
Director Marcelo Galarce
Director General y CEO en Manifiesto Gallery. Cuenta con más de
20 años trabajando en el área de operaciones, logística, planificación y gestión de procesos en reconocidas empresas nacionales. Entre las recientes exposiciones que ha producido con Manifiesto Gallery destacan “Sinergia”, “Syntagma” I y II, “Ismos” I y II, “Serendipia”, “Godai”, “Todos con Ucrania”, “Mario Gómez”, “Caligramarte” y “70 mujeres” del taller de Verónica Allamand.
